Clase 19 de abril. ¿Qué imágenes importan?

IMÁGENES

¿QUÉ IMÁGENES IMPORTAN?

 Si hubiese una catástrofe, ¿qué tres imágenes te llevarías?

1ª Cuando la razón duerme aparecen los monstruos (los nuestros propios, poderes políticos totalitarios...).

2ª Concepción mental de mi lugar seguro (habitación).

3ª Naturaleza. Puede volver a haber vida ( Wall-e).

* Importan las cosas sencillas, la sensibilidad, la esencia...

¿Cómo construir imágenes?

Taller: imagínate que eres de la Prehistoria y quieres dejarle un mensaje a alguien de que te has ido y de dónde estás, dibujando el la pared de la cueva. 

- Hacer un dibujo lo más sencillo posible, sin iconos actuales en el que con la menor información se vea de forma clara dónde te encuentras y qué estás haciendo.

¿CUÁL ES LA ESENCIA EN LA CONSTRUCCIÓN DE IMÁGENES?

Propuesta de taller:

Taller de imagen mental:

- Destinatarios:

 2 grupos: Primaria (8-10 años) y Bellas Artes ( Universidad, primer ciclo).

- Materiales:

Lápiz, papel, objetos y venda (pañuelo).

- Metodología:

1. Vendar ojos del alumno. 2. Dar objeto. 3. El alumno explora el objeto con las manos. 4. Dibujar objeto con los ojos cerrados.

- Temporalización:

Total 30 min.

-Objetivos:

Hacer una comparativa entre las formas de análisis y descripción de las imágenes mentales consrtruidas a partir de objetos no visualizados.

Esquematizar las líneas de dicho objeto volumétrico.

Clase: 11 de abril. Impartida por alumnos

METODOLOGÍA EN EL AULA Y CRITERIOS DE ACTUACIÓN

- Parte práctica (actividad dibujística basada en la identificación de la predominancia de la utilización del hemisferio izquierdo o derecho del cerebro).

1.- Estrategias metodológicas: 

• Dos enfoques:  De fácil a difícil (hemisferio izquierdo) ; Se enfrenta desde el principio con la totalidad del problema (hemisferio derecho).
• Introducir conceptos partiendo de experiencias prácticas.
• Explicaciones generales cortas, profundizar de forma personalizada.
• No pedir lo que no son capaces de realizar.
• Enseñar a transcribir el lenguaje artístico (pensamiento artístico).
• Proporcionar al alumno el máximo de referencias artísticas: nunca para imitar. Ambiente físico y psicológico óptimos.
• Profesor: respeto. Relación con el alumno siempre en beneficio de éste.
• Líneas de actuación: aprendizajes instrumentales (formas visuales y prácticas); experiencias vivenciales (es necesario un conocimiento activo); trabajos de libre creación.

2.- Trabajos de creación

• Cerebro (estructuras nuevas a partir de información almacenada).
• Creatividad unida intrínsecamente al arte.
• Tormenta de ideas.

3.- Nivel de competencia de los alumnos

• Aula: actuar con libertad; explicar todo lo que tienen que hacer.
• Nivel de concreción de los objetivos dinámicos (objetivos mínimos).